Mir ist es bisher nicht gelungen, dieses Prinzip griffig und einfach in Worte zu fassen.  Meine bisherigen Lösungen sind sehr mathematisch und zu lange.

Ich habe jetzt mal etwas Graphisches versucht. Hier geht es zum Arbeitsblatt.

Nachdem in den Medienberichten über die Bildungschipkarte auch öfters das Wort Musikunterricht fiel, werde ich auch mal meinen Senf dazu geben.

Momentan geistert die Zahl herum, dass über diese Karte 200 Euro pro Jahr und Kind verteilt werden sollen. In Anbetracht der Zahlen und Preise für Instrumentalunterricht ist das Argument Musikunterricht Augenwischerei. Das ist eindeutig zu wenig.

Wenn es dann so wird, dass über Sponsoren mehr Geld auf die Karten kommt, könnte diese Karte auch für den Markt der Instrumentallehrer relevant werden, wenn das Problem der Anschaffungskosten für ein Instrument gelöst wird.

Ich kenne die Erfahrung zweier Musikschulen, die Sozialtarife haben. Diese werden eigentlich nur von Schülern in Anspruch genommen, die schon Unterricht haben und in dieser Zeit in eine finanzielle Schieflage geraten.

Die andere Erfahrung, in wirtschaftlich schlechten Zeiten sinken die Schülerzahlen bei Gitarre und Blockflöte. Wir vermuten, es liegt daran, dass die in der Anschaffung teueren Instrumente in deutlich wohlhabenderen Familien, die sich das immer noch leisten können, gespielt werden. Mir hat auch mal eine langjährige Musikschulsektretärin, die regelmäßig die Musikschulkonzerte besuchte, erzählt, es gäbe einen Zusammenhang zwischen Wirtschaftskraft der Eltern und den gewählten Instrumenten ihrer Kinder.

Ob sich da der Markt wirklich vergrößert und damit die musikalische Bildung breiter in die Bevölkerung dringt, habe ich deswegen gewisse Zweifel.

Aber ich finde, über eine Frage hat sich noch gar keiner so richtige Gedanken gemacht. Was ist mit all den Kleinanbietern? Wer schafft sich für die paar Fälle ein Lesegerät an. Ich weiß nicht, ob das wirklich ein Problem ist. Die Musikschulen haben meist limitierte Kapazitäten. Dort gehen dann die Schüler mit der Chipkarte hin, wir freiberuflichen Lehrer nehmen dann den Rest, der bei den Musikschulen nicht mehr unterkommt. Ich höre jetzt schon das Aufheulen aus den Musikschulen. Ähnliches befürchte ich auch bei der Nachhilfe, dass etwas entsteht, was mancher als Marktverzerrung und andere nur als Verschiebung sehen werden.

Wird es Diskriminierung von Seiten des Instrumentallehrer geben, alla Chipkarteninhaber werden nicht unterrichtet? Vermutlich wird es genauso viele oder wenige Diskriminierungen geben, wie vom Rest der Bevölkerung. Vielleicht sogar eher weniger, weil Musiker eher tolerant sind.

In der Geldübergabe via Chipkarte sehe ich eigentlich ein grundlegendes Problem des Systems, nämlich dass es nicht lösen kann, was es lösen will. Nehmen wir mal an, da kommt genügend Geld auf die Karte, dass sich ein Kind Instrumentalunterricht leisten kann. Jetzt kommt ein Kind oder Jugendlicher zu mir und will Gitarrenunterricht. Es oder er legt die Chipkarte auf den Tisch. Letztendlich ist doch die Unterschrift der Eltern, weil so ein Vertrag langfristig ist und nicht via Taschengeldparagraph mit einem Kind geschlossen werden kann, nötig.

Das heißt meiner Auffassung nach, wenn die Eltern nicht wollen oder überfordert sind, dann hilft die Chipkarte eigentlich auch nicht. Aber gerade gegen diese Eltern will man doch angehen. Dieser Konstruktionsfehler ist vielleicht nicht das große Drama ist, so lange es den Instrumentalunterricht betrifft. Aber was ist mit Nachhilfe und ähnlich für die Bildung relevanteren Themen?

Wie komme ich darauf? Letztendlich persönliche Erfahrung, von der ich nicht weiß, ob sie wirklich repräsentativ ist. Natürlich beschäftigt man sich früher oder später mit mentalem Üben und begegnet der These, ist die Vorstellung konkret genug, dann verbessert sich dein Spiel oder es wird sicherer. Das habe ich natürlich auch bei mir feststellen können.

Aber ich bin dann einen Schritt weiter gegangen. Ich wusste, je besser die Handlungsvorstellung, desto besser und leichter ist die Handlungsausführung. Warum nicht koordinative Grenzen damit knacken. Höheres Tempo, schwierige ungewohnte Bewegungsabläufe.

Also versuchte ich mir einen Lauf schneller vorzustellen, als ich ihn spielen konnte. Die Feststellung war, ich konnte es nicht. Ich kämpfte in meiner Vorstellung genau mit den Problemen, mit denen ich auch beim realen Spiel kämpfte. Deswegen kam ich auf die Idee meine Vorstellung mit dem Metronom zu trainieren. Witzigerweise bekam ich ungefähr bei den gleichen Werten mit der Vorstellung Probleme wie in der Wirklichkeit.

Verblüffend oder logisch. Meiner Meinung nach logisch. Eine wichtige Erkenntnis der Psychomotorik lautet, die kinästhetische Vorstellung einer Bewegung bildet sich allmählich beim Trainieren heraus. Je differenzierter, genauer und vollständiger solch eine Bewegungsvorstellung ist, desto besser beherrscht jemand die Bewegung. Man geht sogar so weit, die Qualität der Vorstellung zum Maßstab für die Lernqualität einer Bewegung zu machen.

Diese Aussage deckt sich mit einer Erfahrung, die ich mit meinen Schülern mache. Wenn ich mit mentalem Training arbeite, haben sie genau an den Stellen Probleme mit der Vorstellung an denen auch ihre Finger Probleme haben.

Vielleicht sollte der Satz heißen: “Alles was Du nicht denken kannst, solltest Du üben, bis Du es denken kannst!”

Wobei solche apodiktischen Sätze immer Gegenbeispiele provozieren. Sich etwas nicht vorstellen zu können, bedeutet erst einmal, dass man das Vorstellen üben muss. Wenn das aber nicht sonderlich zielführend ist, dann hilft üben.

Dann hat der aufmerksame Leser gemerkt, dass er sich Stücke anhand des Notentextes vorstellen kann, die er noch nie gespielt hat. Aber er wird vielleicht auch feststellen, dass diese Stücke letztendlich seinem gitarristischen und musikalischen Erfahrungshorizont entsprechen.

Ich wollte nicht viel, aber nicht mal das konnte ich und mein Lernaufwand war eigentlich umsonst. Warum? Ich war nicht auf den Level gekommen, um wirklich etwas mit meinem Schwedisch anfangen zu können und das berühmte Problem des Sprachenlernens auf meine Situation als Reiseradler konnte das Lehrbuch natürlich nicht eingehen.

Hätte ich jetzt Schwedischunterricht genommen, wäre es von Seiten des Lehrers am praktischsten gewesen, er hätte mir einen Zettel gemacht, auf dem die Antworten auf die Standardfragen gestanden hätten, die einem als Reiseradler gestellt werden. Die Reaktion der Schweden hätte ich nicht verstehen müssen, die ist weltweit gleich. Ansonsten geht es dir gut, finde ich aber toll, was Du machst; noch viel Spaß.

Dann hätte ich die Sätze gebraucht, um meine Unterkunft klar zu machen. Und für Kassen ohne Display die Zahlen. Die wichtigsten Höflichkeitsformeln und das wäre es gewesen. Dazu ein Wörterbuch, um Hinweise, Texte und die Schlagzeilen der Zeitungen zu verstehen.

Bloß was hätte der Schwedischlehrer dazu gesagt? Das ist aber jetzt kein richtiger Schwedischunterricht, sondern Flickschusterei. So werden Sie nie lernen, Schwedisch selbstständig zu sprechen oder zu lesen.  Wenn ich dann die Frage gestellt hätte, wie lange es dauert, bis ich so weit bin, dann wäre die Antwort gekommen: “x-Jahre.” Und ich: “So lange!? So lange will ich aber für mein Ziel nicht einsetzen. Geht das nicht schneller. In einem halben Jahr geht es los.”

Was habe ich von dieser Erkenntnis?

Mir persönlich ist eine eventuelle Erwartungshaltung auf Seiten des Schülers deutlich geworden und damit lässt sich dann besser verhandeln.

Einer meiner inneren Maßstäbe ist, was könnte ein Kollege zu meinen Unterrichtsergebnissen sagen. Ein, der hat sie ausgenommen wie eine Weihnachtsgans, das hat nichts mit Gitarre lernen zu tun, wäre mir sehr unangenehm. Aber ich glaube jetzt, ich könnte einem Interessenten die Problematik klar machen und er würde dann meinem Kollegen entsprechend widersprechen.

Die andere Seite ist, wenn Instrumentallehrer Dinge ablehnen, wird das gerne als verletzend oder dünkelhaft empfunden. Jetzt kann ich klar machen, dass ich mit einer Aufgabenstellung konfrontiert bin, die außerhalb des Rahmens meiner normalen Aufgabenstellungen liegt und deren Lösung einen Aufwand auf meiner Seite bedeutet, der einfach zu groß und damit unvernünftig ist. Vielleicht auch, dass das gleiche Problem vielleicht auf Seiten des Schülers besteht.

Was meine ich? Z.B. ich habe eine Anfängerin, die würde gerne die fill-ins von Santanas Maria, Maria können. Rhythmisch ist das ziemlich deftig. Ich kann versuchen, ihr die Sachen einzutrichtern, aber am Rhythmus wird ein normaler Anfänger aller Wahrscheinlichkeit nach scheitern. Und damit fängt die Schwierigkeit an, wird derjenige mit diesem ungefähren Ergebnis zufrieden sein?

Letztendlich sehe ich in dieser Erkenntnis eine Möglichkeit Zielkonflikte im Unterricht besser zu verstehen und beiden Seiten transparent zu machen.

• Lässt sich genauso schwer teilen wie die entsprechenden Zahlen.
• Das kleinste Zeitintervall auf der Uhr.
• Reimt sich auf Herz und Schmerz.
• Der Quark und Tarte (franzözischer Kuchen) gemischt.
• Flinte, Pinte, …….., Splinte, Tinte
• Die zweite Klasse in der Unterstufe unanständig geschrieben.
• Medizinisches Wort für “nicht keimfrei”, oder der erste Monat im Jahr dessen Zahl nichts mit der gemeinten Zahl zu tun hat.
• Ein altes Wort für DIN - A -6 Heft.

• These 1: Diese Probleme sind im Instrumentalunterricht nicht so relevant.
• These 2: Ich bin ein grandioser Erklärer.
• These 3: Ich verstehe nur, das was ich verstehe. Deswegen kann ich nicht verstehen, was andere nicht verstehen.

These 2 wäre mir natürlich die liebste, aber  ich vermute These 3 ist die wahrscheinlichste. Der Blick über den eigenen Horizont.

Nehmen wir doch das Beispiel aus dem ersten Artikel dieser Serie. Ich ärgere mich schon seit Jahren über das Nabeneinstellen. Ich weiß aus Erfahrung, dass in der Technik bei sehr präzis geformten Gegenständen sich meist auch eine genaue Angabe finden lässt, wie weit man drehen, schieben etc. darf. Ich gehe mit meinen Mitmenschen mit meiner Manie hinter allen Dingen ein System zu suchen teilweise ziemlich auf den Wecker. Trotzdem bin ich nicht auf die Idee gekommen, die Frage des Nabeneinstellens dementsprechend zu untersuchen, obwohl die Idee so naheliegend ist. Es ist so ähnlich wie bei der Geschichte vom Ei des Columbus. Man muss die Idee erst haben.

Wobei das mit dem Ei des Columbus nur die halbe Wahrheit ist. Bei dieser Geschichte ist alles Wissen für die Idee eigentlich in den Personen schon vorhanden.  Das Problem verschärft sich dadurch, wenn der Betreffende, in diesem Fall der Lehrer, Wissen braucht, was er nicht hat.

Da ich nun über 15 Jahre unterrichte, stelle ich fest, manches was mir früher unmöglich erschien, ist letztendlich ein Klacks. Aber diese Veränderungen waren nur durch Wissenserwerb möglich. Ich würde aber nicht sagen, dass dieser sonderlich zielgerichtet war, sondern das dabei der Zufall eine sehr wichtige Rolle spielt.

Es geht letztendlich darum, eine möglichst sichere Lötstelle für die Satelliten sicher zu stellen. Vermutlich damit diese uns nicht so schnell auf den Kopf fallen.

Darin waren auch Anweisung in der Art “und führe uns nicht in Versuchung”. Bestimmte Werkzeuge sollten am Besten gar nicht an dem Arbeitsplatz liegen, bevor man auf dumme Gedanken kommt. Es wurden sogar Anweisungen gegeben mit was für einer Seite eines Saitenschneiders die Drähte der Bauteile entfernt werden sollen.

Mich fasziniert schon immer die Qualität der Dokumentation von technischen Standards. Vor allem wenn ich die mit Anweisungen im Gitarrenunterricht bzw. Instrumentalunnterricht vergleiche.

Andererseits entsteht sehr häufig eine unübersichtliche Menge an Information, die teilweise auch schwer verdaulich ist, und vermutlich deswegen nicht wahrgenommen wird. Hätte man solche ausgiebigen Dokumentationen im Instrumentalunterricht, dann hätte man folgende Probleme.

Problem 1: Wie kann gesichert werden, dass alle Infos in dem Kopf des Lehrers ankommen.

Problem 2: Wie kann gesichert werden, dass dann alle Informationen im Kopf des Schülers ankommen.

Problem 3: Wie kann sichergestellt werden, dass der Schüler die richtige Information im richtigen Moment in seinem Kopf aufruft.

Aber an diesen Problemen wird vielleicht klar, was ich als eine pädagogische Illusion bezeichne.

Wenn ich die Diskussion über Bildungspolitik verfolge, stellt sich bei mir der Verdacht ein, dass viele Menschen den pädagogischen Prozess als steuerbar ansehen. Wenn die richtige Maßnahme erfolgt, dann ist das Ergebnis gesichert.

Aber viele Lernziele dürften um einiges komplexer sein als einfaches Platinenlöten. Wenn man versucht alle Fehlerquellen und Qualitätssicherungsmaßnahmen zu erfassen, würden unendliche Mengen von Information entstehen. Da aber bei der Übermittlung auch der menschliche Faktor eine Rolle spielt, wird klar, dass die Steuerung von Lernergebnissen eine Illusion ist, bzw. warum Bildung nicht so einfach funktioniert, wie manche glauben machen wollen.

Ich komme noch einmal auf das Reinigen und Verzinnen der Lötspitze zurück. Beim Kabel Zusammenlöten war es bisher nie relevant und rächte sich erst beim Zusammenlöten einer Platine. Der Zusammenhang Ursache und Folge war auch nicht offensichtlich, ich musste diesen erst herausfinden. Weil ich die Information nicht beachtet hatte, misslangen sehr viele Lötstellen. Deswegen musste ich diese wieder entlöten. Auf Dauer bekam die Platine zu viele Hitze ab, das Kupfer löste sich ab und ich musste die Platine wegschmeißen.

Solche Informationen gibt es im Instrumentalunterricht zu Hauf’. Viele Informationen im Instrumentalunterricht sind dazu da Probleme zu vermeiden. Leider darf man die Schüler auch nicht ins Messer laufen lassen, damit sie bemerken, wie wichtig es ist, sich an die Information zu halten. Weil wenn die Schüler die Folgen am eigenen Leibe verspüren, dann ist schon so viel Schaden angerichtet, der sehr schwer zu beseitigen ist.

Weiter kommt hinzu, dass die Zusammenhänge bei weitem nicht so offensichtlich sind, wie bei meinem Platinenbeispiel.

Vielleicht sollte man sich klar machen, was für Informationen die Gefahr in sich bergen, dass ihre Bedeutung nicht klar wird und deswegen nicht unbedingt wichtig genommen werden und deswegen sollte man besonders auf ihnen gegenüber den Schülern herumreiten.

Ich wollte meine Bremse entlüften. Also suchte ich mir eine Anleitung. Dort stand völlig korrekt:”Nun öffnest du die Entlüftungsschraube.” Prompt löste ich die falsche Schraube und das Hydrauliköl lief zu meiner großen Freude auf den Boden.

Was war das Problem? Es gibt an dieser Stelle zwei Schrauben, eine die man sofort sieht und die andere ist tief versenkt in einem Bohrloch. Man erkennt diese zweite Schraube auch auf den hundersten Blick nicht. Erst in der Anleitung des Bremsenherstellers fand ich den entscheidenden Hinweis.

Ich weiß nicht, was sich der Autor meiner ersten Erklärung gedacht hat. Vielleicht: “Terminologisch ist alles richtig, also muss man das verstehen.”

Die Quintessenz dieser Geschichte ist, wichtig ist, dass die Hypothese über den Kenntnisstand des “Belehrten” richtig ist. Und oft wird auf dieser Seite mehr erwartet, als zu finden ist.

Eine andere Sache ist mir beim Löten aufgefallen, nachdem ich eine Platine kaputt gelötet habe, weil mir eine bestimmte Information gefehlt hat. Bei vielen Erklärungen wird nicht beschrieben, dass man die immer wieder die Lötspitze reinigen und verzinnen soll. Dann ist der Fluss der Lötzinns besser kontrollierbar. Der Grund, warum diese Information nicht genannt wird, ist einfach: Diese zwei Tätigkeiten sind wichtig bei jeder Lötverbindung. Also werden sie selten erwähnt, wenn nur eine bestimmte Art des Lötens erklärt wird. Es wird davon ausgegangen, dass das sowieso klar ist. Ich hatte sogar den Eindruck, dass viele Autoren glauben, das wäre so selbstverständlich klar, dass man es einfach nicht erwähnen muss weil ich dieses Reinigen und Verzinnen der Lötspitze auch nicht bei elementaren Texten zum Löten erwähnt gefunden habe.

Mir scheint hier ein Problem vorzuliegen, was mir schon öfters begegnet ist. Dem Profi erscheint das Notwendige so natürlich und klar, dass er ein Nichtwissen als unnatürlich betrachtet und deswegen einen gesonderten Hinweis als unnotwendig betrachtet.

In anderen Worten, sollte man in seinem Unterrichtsgeschehen sich denken, so etwas weiß man doch, dann sollte man dies vielleicht als einen Warnhinweis betrachten.

Es scheint eine stillschweigende Vereinbarung zu geben, wenn man von Drehrichtungen redet, dass die Zwölf-Uhr-Stellung gemeint ist.

In anderen Worten man muss darauf achten, dass Angaben wirklich in jeder Lage eindeutig interpretierbar sind.
Es mag verwundern, dass ich darauf rumreite, aber ich habe das an den Saitendrehen immer mit vom Körper weg oder hin beschrieben. Es gab immer etwas Verwirrung, jetzt weiß ich auch warum.

Mir fällt noch ein Beispiel ein, das mir erst vor ein paar Tagen klar wurde. Ich lasse gerne Stücke nach Gehör nachspielen. Bei kindlichen Anfängern wundere ich mich immer wieder, wie planlos sie die Töne ausprobieren. Ich habe mir das bisher immer damit erklärt, dass die Kinder “höher” und “tiefer” noch nicht so richtig unterscheiden können. Durch einen Zufall ist mir aufgefallen, dass die Kinder vielleicht etwas anderes verwirrt. Wenn die Töne im musikalischen Sinne höher werden, werden sie räumlich gesehen tiefer.

Auch hier, ist die anscheinend so selbstverständliche Information gar nicht so selbstverständlich. Auffallend finde ich, dass mir für alle Beispiele kein Hinweis oder eine Diskussion über das Missverständnispotential der Angaben begegnet ist.

Man kann zweierlei daraus schließen, dass das Missverständnispotential vielleicht gar nicht so groß ist oder wie schwer das Missverständnispotential zu durchschauen ist.

Wie dem nun auch sei, wenn die Lösungsvorschläge der Schüler nicht so eindeutig ausfallen, wie sie müssten, sondern sehr wirr sind, dann könnte es sein, dass bestimmte Informationen mehrfach interpretiert werden können, und damit das “unlogisch” Ergebnis erklären.

Unmusikalisches Beispiel. Ich schraube schon ewig an meinen Fahrräder herum. Ich mache eigentlich fast alles selbst. Eines Tages fragte mich eine Schülerin, in was für eine Richtung man eine Schrauben drehen müsse, damit man sie festziehen würde. Ich war ziemlich perplex, weil ich ihr keine Antwort geben konnte. Also betrachtete ich meine Schrauberei genauer und stellte fest: “Erfülle der Schraube Sinn und dreh’ sie im Uhrzeigersinn.” Nachdem ich das festgestellte habe, gestaltete sich die Schrauberei doch um einiges erfreulicher.

Ein ähnliches Phänomen hatte ich mit einem Schüler. Wir beschäftigen uns mit Dreiklängen. Er hatte schon ‘zig Dreiklänge in Grundstellung geschrieben und diese standen auch noch auf dem Blatt, welches vor ihm lag. Dann stellte ich ihm die Aufgabe, er möge die Dreiklänge über die einzelnen Töne einer Tonleiter schreiben. Komischer Weise rechnete sich dieser Schüler alle Töne aus. Als ich ihn fragte, ob ihm eigentlich schon mal aufgefallen wäre, dass Dreiklänge im Notenbild immer gleich aussehen. Drei Notenköpfe, die nebeneinanderliegen. Entweder geht die Notenlinie durch die Notenköpfe oder die Notenköpfe liegen in den Zwischenräumen. Da fiel es ihm auch wie Schuppen von den Augen, dass er eigentlich hirnlos malen kann. Was ihm sehr gefiel. ;-)

Komischer Weise fallen mir ad hoc viele Beispiele in der Musiktheorie ein, auf die dieser Sachverhalt zutrifft. Vermutlich deswegen, weil eine Art formales System dahinter steht.

Bei der Gitarre fällt mir schon weniger ein. Vermutlich weil die Dinge weniger offensichtlich sind. Ein Beispiel ist der angelegte Wechselschlag. Dort heißt die Regel: “Der Finger, der in der Luft ist, schlägt an.” Auch bei Tonleitern tauchen immer gewisse Pattern auf, aber diese sind nicht so leicht formulierbar, wie die Wechselschlagregel.

Mir fallen einige Kriterien ein, woran man solche Informationen erkennen kann, die zu beiläufig präsentiert werden, aber doch das Leben vereinfachen, wenn sie wirklich via Eselsbrücke den Weg in den Kopf finden.

Aber die Kriterien dürften vermutlich sehr von meinen Lerngewohnheiten geprägt sein.

Entweder-Oder Information. Siehe Schraubenbeispiel. Oder kommt zuerst die Subdominante oder doch die Dominante. Wann handelt es sich um einen Dur oder Molldreiklang.

Wiederkehrende Muster. Wie sehen die Intervalle im Notenbild aus? Was für Fingerkombinationen tauchen immer wieder in Tonleitern auf. Zählweisen bezogen auf rhythmische Modelle.

Normalerweise lese ich Bastelanleitungen und probiere so lange, bis es funktioniert. Bisher war es eher so, ich konnte meine Basteleien ausprobieren, ohne dass etwas dabei groß kaputtgehen konnte. Dies war dieses Mal anders. Fehlversuche hätten Material und Geräte kosten können.

Letztendlich ich war auf Erklärungen angewiesen und dabei ist mir als Erleidender aufgefallen, warum Erklärungen von “Eingeweihten” an “Laien” schief gehen können.

Diffuse Angaben

„Etwas Spiel” oder „eine fünftel Umdrehung”.

Einer meiner wenig geliebten Tätigkeiten ist das Einstellen der Lager der Radnaben. Die Beschreibungen schwanken zwischen

• nicht zu fest
• darf nicht rauh laufen
• ein wenig Spiel

und eine Erklärung schrieb:

“Zum Schluss wird das Lagerspiel eingestellt. Hierzu untere Kontermutter mit der Hand nur soweit festziehen, bis die Achse nicht mehr in der Nabe wackelt. Kontermutter wieder um eine fünftel Umdrehung lose schrauben.”

Die obere Kontermutter fest anziehen und darauf achten, dass sich die untere Kontermutter nicht mitdreht, d.h. mit Gabelschlüssel kontern.”

Quelle: http://www.ernie-troelf.de/bonanzaforum/wie-helfe-ich-mir- selbst/hinterradnabe%20shimano/hinterradnabeshimano.htm

Einer Anleitung scheint ihr Problem klar zu sein. Denn dort kann man lesen: ”

“Dieses “Einstellen” mit lockern und festziehen kann Zeit in Anspruch nehmen.

Ist die richtige Einstellung vorhanden, Kontermutter festziehen. Hinterrad nehmen und mit Schnellspanner in Rahmen einbauen. Am Hinterrad wackeln ob Spiel vorhanden ist.

Rad ausbauen und das Lagerspiel korrigieren. Ist die richtige Einstellung gefunden, die Kontermutter festziehen. Achten Sie darauf, dass der Konus sich nicht verdreht bzw. bewegt hat, da sich sonst die Einstellung verstellt hat. Nachdem alles festgezogen ist und eingestellt ist, prüfen Sie noch mal das Lagerspiel.”

Quelle: http://www.fahrrad-workshop-sprockhoevel.de/Nabenpflege.htm

Es dürfte wohl klar sein, dass die zweite Erklärung viel Zeitverbrauch zur Folge hat und sehr launehebend ist.

Umgesetzt für den Unterricht bedeutet dies, man sollte seine Erklärungen darauf überprüfen, ob die Präzision der Angaben erhöht werden kann.

Was könnten Warnzeichen sein?

• Formulierungen die den Komparativ verwenden.
• Formulierungen wie “ein wenig”, “etwas”, “mehr”

Das äußerte ein Schüler. Diese Erfahrung hat er beim Tanzen gemacht. Dem habe ich eigentlich nichts hinzuzufügen, außer dies gilt auch für das Üben.

Es ist wirklich eigenartig, weil ich keine Erklärung dafür habe, wenn man etwas öfters langsam spielt und dann schnell, dann wird die Wahrnehmung des schnell Gespielten detaillierter und konkreter. Das Gespielte lässt sich dann besser kontrollieren.

Klang

In erster Linie finde ich den Klang in Ordnung. Da ich die Lautsprecher an einem Laptop betreibe, bin ich ganz froh um die programminternen Equalizer. Denn manches wird sonst zu dumpf.

Das möchte ich nicht unbedingt den Lautsprechern zum Vorwurf machen. Bei meinen anderen Lautsprechern habe ich auch schon den Equalizer benutzt. Ich nehme an, die Soundkarten von Notebooks sind leicht basslastig ausgelegt. Aber bei den RAIKKO Lautsprecher muss ich noch mehr die Bässe absenken als bisher.

Wenn meine Schüler Schlaggitarre zu einer Aufnahme mitspielen, dringe ich mit diesen Lautsprechern gut durch, ohne dass sie zum Scheppern anfangen.

Bei lauteren Instrumenten könnte es oder gibt es je nach Lautstärke Probleme, weil die Boxen bei entsprechender Lautstärke ziemlich massiv scheppern.

Da ich unter anderem in einem Grundschulklassenzimmer unterrichte, konnte ich feststellen, dass ich am anderen Ende des Klassenzimmers die Musik immer noch gut und angenehm hören konnte. Die Lautsprecher mussten nicht in den Schepperbereich hochgeregelt werden.

Unerfreuliches

In den Lautsprechern sind Akkus eingebaut, die über USB ladbar sind.

Leider sind die Akkus nicht wechselbar und es gibt kein Wort dazu, wie viel Ladezyklen diese Akkus halten. Es ist auch nicht klar, wie die Lautsprecher ihren Energiehunger stillen, wenn sie am USB- Anschluss hängen. Besser für die Lebenszeit der Akkus wäre, wenn der Strom nicht aus den Akkus entnommen würde. Aber ich befürchte, es ist anders herum.

Leider habe ich im Produktdatenblatt auch nicht finden können, ob man USB-Ladegeräte an die Lautsprecher anschließen darf, die deutlich mehr Strom liefern als ein USB-Anschluss eines Rechners.

Das könnte aber interessant sein, wenn jemand einen Dauerbetrieb im Sinn hat. Die Lautsprecher können bis zu 1,7 Watt pro Lautsprecher benötigen. Also maximal 3,4 Watt.

Da USB 2 als High Power 500 mA bei 5V liefern soll, könnte das eng werden. Vor allem wenn man in Betracht zieht, dass das Akkuladen verlustbehaftet ist.

Weiter ist die Kabellänge störend kurz. Ich habe den USB Anschluss rechts an meinem Notebook, der Line-Out Ausgang ist rechts. Es wird ein wenig knapp, wenn ich die Lautsprecher an beide Anschlüssen anschließe.

Aber das Dranhängen an den USB-Anschluss ist nicht nötig, so lange der Akku noch fit ist. Bloß das 3,5 mm Klinkenkabel ist auch sehr kurz. Also ist man mit der Positionierung sehr eingeschränkt.

Insgesamt sehe ich den Kauf erst einmal positiv. Die Frage ist, wie lange es dauert, bis die Akkus nicht mehr ladbar sind und ob dann der Betrieb am USB-Anschluss noch möglich ist.

Jetzt hatte ich es zum zweiten Mal in kurzer Zeit, dass eigentlich leistungsfähige Schüler leistungsmäßig stark einbrachen. Bei der ersten Schülerin habe ich zwar verstanden, dass die schulische Situation Auswirkung hat und ich versuchte zu ermutigen, was aber misslang.

In einer Unterhaltung mit dem zweiten Schüler wurde mir der Mechanismus klar, warum das Üben einschläft. Wenn es beim Üben nicht klappt, dann käme die Angst hoch, und deswegen würde man lieber nicht üben, um nicht mit der Angst konfrontiert zu werden.

Was mache ich jetzt mit dem Schüler. Ich habe mit dem Schüler einen Übevertrag geschlossen. Zweck des Übevertrages ist, der Schüler soll feststellen, wie sich seine Angst oder Unbehagen sich verändert, wenn er wieder regelmäßig übt.

Die Mutter hat mir erzählt, dadurch dass dieser Zusammenhang angesprochen worden ist und sie ihn jetzt auch kennt, wäre das Üben kein konfliktträchtiges Thema mehr, weil einerseits der Sohn jetzt wieder mehr von selber üben würde und das Üben keine Machtprobe mehr ist.

Ich will hoffen, dass das so bleibt.

Lange Rede, kurzer Sinn: Wenn Schüler plötzlich das Üben einstellen, muss das nicht unbedingt mit der Motivation zusammenhängen, sondern es kann sein, dass dem Schüler etwas Angst macht, diese Angst beim Üben auch auftaucht und er diese meidet

Aus meiner Erfahrung würde ich sagen, dies ist aber selten. Bei zwei Fällen bin ich mir sicher, dass dieser Mechanismus zutraf. Bei drei weiteren Fällen würde ich sagen, es könnte sein, dass dies die Erklärung sein könnte.

Maldoom beschreibt immer wieder, dass viele Menschen, vor allem Eltern und Erzieher, nach den Vorstellungen auf ihn zukämen und verwundert feststellen würden, dass sie solch eine Leistung den Kindern und Jugendlichen nicht zugetraut hätten. Maldoom pflegt darauf zu antworten, dass genau das Problem sei.

Für mich geht da ein psychologischer Zeigefinger einher, denn ich auch verspüre, wenn ich lese, Lehrer müssten an den Schüler glauben und dann würde der Schüler schon eine bessere Leistung bringen. Mir ist das zu simpel.

Doch bei dem Lesen von Maldoomes Buch kam mir die Idee, dass Maldoom da etwas verwechselt. Es ist vermutlich so, dass die Eltern ihre Kinder gar nicht unterschätzen, sondern den Gegenstand Ballett schlichtweg überschätzen. Also die falsche Vorstellung über den Gegenstand ist das Problem.

Dazu eine Geschichte. Ich bin unsportlich, fahre gerne Rad und traute mir Berge nie zu. Mir keine Berge zutrauend wollte ich eine Radreise an der norwegischen Nordseeküste machen. Das Informationsmaterial zu der Strecke zeigte glückliche Senioren mit Dreigangrädern. Also genau das richtige für mich. Da aber für Norweger „totaly flat” Gegenden sind, in denen die Berge nicht über hundert Meter gehen, gab es in Norwegen ein sehr, sehr böses Erwachen.  Ich musste eigentlich die ganze Zeit mehrmals am Tag Höhenunterschiede von 300 Meter überwinden. Vom Meeresspiegel bis zum Gipfel. Erstaunlicher Weise fühlte ich mich dabei gar nicht so schlecht. Nein ich mochte dieses Bergfahren sogar.

Seit dieser Erfahrung suche ich teilweise die Berge sogar. Wenn ich von meinen Radreisen Menschen berichte, die ich sogar als sportlicher als mich einschätze, schlägt mir Bewunderung entgegen. Diese Leute trauen sich nicht einmal 100 Kilometer an einem Flussradwanderweg zu.

Ihr Problem, sie haben so wenig Erfahrung mit dem Radfahren, dass sie einfach nicht einschätzen können, was möglich ist.

Solche Limitierungen könnte es auch im Instrumentalunterricht geben.

Kinder und Eltern gehen richtigerweise und verständlicherweise davon aus, dass sie die Dinge nicht so gut können können wie der Lehrer. Doch wie groß ist der Abstand wirklich?

Ab und zu wenden Schüler und Eltern ein, ich würde zu viel von ihnen erwarten. Aus einem mir unerfindlichen Grund kommt keiner darauf, dass ich auch nur das fordere, was ich als möglich im Unterricht erlebe. Unterrichtserfahrung habe ich mittlerweile hoffentlich genug. Wenn ich darauf hinweise, dass mir meine Erfahrung sagen würde, was möglich ist, dann bemühen sich die Schüler weiter und geben nicht auf.

Aber auch die Erwartung des Lehrers an die Fähigkeit von Kindern ist ein entscheidendes Maß für das, was möglich ist. Wenn ein Lehrer nicht glaubt, dass Kinder schon zu etwas fähig sind, wird er dies auch nicht ausprobieren und nicht erfahren, dass es doch möglich wäre.

Wobei hier ein interessanter Gedanke ist, wer Kinder vor Überforderung und Misserfolg schützen will, unterfordert sie vielleicht.

Ein weiterer Gedanke ist, wenn ich Kindern etwas nicht zutraue, ist das vielleicht auch ein Ausdruck meiner Fähigkeiten und nicht der Kinder. Wenn ein Lehrer sagt, Kinder können das nicht, heißt das vielleicht auch, ich habe keine Idee, wie ich das beibringen kann.

Was für praktische Konsequenzen können diese Gedanken für den Unterricht haben?

Ich für mich habe jetzt mal beschlossen, dass ich manchen Schüler deutlicher machen muss, was ich ihnen zutraue und was sie schaffen.  Also wenn das Geübte vorgespielt wird, mitteilen, dass ist vom Ergebnis das, was ich dir mit deinen Fähigkeiten zugetraut habe, bzw. mehr oder weniger.

Da bei manchen Menschen, diese Knickbewegung des Endgelenkes kaum sichtbar ist, ist es hilfreich das Mittelglied zu fixieren und dann zu versuchen, das Endgelenk zu beugen. Dann wird die Bewegung sehr deutlich sichtbar.

Signale in den Fingern

1)    Signale in der rechten Hand

• Bewegungsanfang
• Saite berühren
• Saite verlässt Nagel
• Ton wird wahrgenommen

Die Phase, zwischen der die Kuppe die Saite berührt und die Saite den Nagel verlässt, nenne ich Gleitphase.

2)    Signale in der linken Hand

• Start Bewegung
• Saite berühren
• Landung auf Holz

Die Phase, zwischen der die Fingerkuppe die Saite berührt und auf dem Holz landet, nenne ich Restwegphase.

Bewegungsabfolgen

Die Bewegungsabfolgen sind darauf ausgerichtet ein möglichst gebundenes Spiel zu erreichen, weil dies das Hauptproblem im Gitarrenunterricht ist.

1)    Einen höheren Ton auf gleicher Saite greifen.

• Finger links und rechts starten gleichzeitig und berühren gleichzeitig die Saiten
• Gleitphase und Restwegphase starten gleichzeitig. Ein unterschiedliches Ende ist wahrscheinlich, aber kein Problem, weil links schneller ist als rechts. Wenn es einen zu lösenden Finger gibt, startet die Lösebewegung mit der Gleitphase.

2)    Einen tieferen Ton auf gleicher Saite greifen.

• Finger links und rechts starten gleichzeitig und berühren gleichzeitig die Saiten
• Gleitphase und Restwegphase gleichzeitig. Der zu lösenden Finger startet in diesem Moment die Lösebewegung.

3)    Den nächsten Ton auf anderer Saite greifen

• Finger links und rechts starten gleichzeitig und berühren gleichzeitig die Saiten
• Gleitphase und Restwegphase gleichzeitig.
• Erst wenn der Ton hörbar ist, den zu lösenden Finger heben.

Signale links sind weiter verwendbar um Bewegungen wie Ausdrehen, Vorbereitung eines Fingers zu starten.

Die Methode wirkt eher indirekt, denn in einem normalen Bewegungstempo kann man diese Unterscheidungen nicht treffen. Aber die Auseinandersetzung sensibilisiert deutlich für schlechtes Fingertiming. Durch die Methode bekommt man ein Gefühl, wie die Finger zueinander stehen müssen.

Das bedeutet ist das Klangergebnis unbefriedigend, kann man abgleichen, standen die Finger so zueinander, wie festgestellt. Je nachdem wie die Antwort ausfällt, hat man eine mögliche Ursache oder weiß, dass man sich eine andere Ursache suchen muss.

Die Wahrnehmung der einzelnen Finger ist unterschiedlich. Ich persönlich würde diese Unterschiede mit den Begriffen Leitfinger und Folgefinger beschreiben.

Leitfinger: Dieser Finger ist stärker im Bewusstsein und ist der Finger mit dem man hauptsächlich zielt.

Folgefinger: Diese Finger sind eher schwach im Bewusstsein.

In der Bewegungsvorstellung gibt es meistens eine zeitliche Reihenfolge zwischen den Fingern. Man denkt zu erst an den Leitfinger und dann an die Folgefinger.

Doch die Entscheidung, was für ein Finger jetzt Leitfinger und Folgefinger ist, wird selten bewusst getroffen, sondern man nimmt die Entscheidung des Kopfes einfach hin.

Doch was passiert, wenn man die Rangordnung abändert. Dazu zwei Beispiele.

Gegenbewegung angelegter Wechselschlag

Der Rückholfinger beim angelegten Wechselschlag löst ganz gerne zu spät aus. Wenn ich meinen Schülern die Anweisung gebe, sie möchten die Anschlagsbewegung mit der Rückholbewegung einleiten, verändert sich das Bild deutlich zum Besseren hin.

Dritter und vierter Finger bei G-Dur gemeinsam aufsetzen

Das Problem ist bei dieser Bewegung, dass der dritte Finger die Bewegung einleitet und den vierten Finger hochzieht. Fordere ich die Schüler auf, die Bewegung mit dem vierten Finger einzuleiten, unterliegt der vierte Finger deutlich weniger dem „Zugzwang” des dritten Fingers.